Der Malkurs unterteilt sich in zwei Schwerpunkte:

Zum einen, dem Erlernen des Handwerks in der Acrylmalerei und zum anderen der Kreativitäts- Förderung. Beides sind wichtige Voraussetzungen um Malen zu können.

In wohltuender privater Atmosphäre, vermittelt die Kursleiterin Margit Menne, Technik , Sinnliches und Inspiration. Die kleinen Gruppen ermöglichen eine individuelle Begleitung.

Meist beginnen wir mit einer Teerunde und besprechen unser heutiges Thema. Oftmals gibt es eine Übung die den Einstieg ins Malen erleichtert. Dies kann eine Wahrnehmungs-, eine Entspannungsübung oder ein vorher behandeltes Spezialthema sein. Oder wir eröffnen das Malen nach einer Bildbesprechung. Manchmal sind es auch Werke namhafter Künstler die hier besprochen werden.

Ab und an wird zu Beginn der Malstunde eine kurze Gruppenarbeit gemalt. Gerade der Anfang bietet immer wieder Überraschungen, welche die Teilnehmer aus ihren gewohnten Mustern entreißen sollen und für Neues inspirieren.

Die Malschüler erlernen den professionellen Umgang mit verschieden Malwerkzeugen, sowie den dazugehörenden MAL-TECHNIKEN*: Pinseltechniken; Anwendungsmöglichkeiten von Gummiwalzen u. Schaumstoffwalzen sowie Schwämme; Spachteltechniken, Mischtechniken, Collagen und dem Herstellen von Spachtelmassen.

Hierfür stehen u.a. Papier,  Acrylfarben, Gouachefarben, Wachs- und Graphitstifte  und Zusatzstoffe zur Verfügung.

Um der eigenen KREATIVITÄT zu begegnen, knüpft der Malkurs an den Malenden selbst an. Da der Mensch ja immer aus Dreierlei besteht: aus Wissen, Empfindung und Körper.

In jedem Menschen steckt ein grosses schöpferisches Potential. Auf der Suche und Orientierung nachdem, was sich ausdrücken will, sollte sich ein wirklich kreativer Mensch nicht am Aussen orientieren! In Übungen vermittelt die Kursleiterin, wie der Malende in einen kreativen Fluss kommt, durch Innerlichkeit, Tiefe, Kraft und Authentizität.

 

 KURSINHALTE  praktisch:

A. Bildbetrachtungen --- wichtige Schulung des Sehens, für Komposition und Technikanalyse etc.

B.Technik -- professionelles Arbeiten mit verschiedenem Handwerkszeug*, dem Farben- Mischen und  dem Farb-Auftrag

C.Theorie -- Gestaltungsprinzipien z.B. Komplimentär- und andere Kontraste; Farbenlehren; Farbwirkungen etc.

D. Entspannung & Meditation -- Wege zu mir / Innere Bilder

E. Eigener Stil & Ausdruck -- Authentisches Werk

F. Themen -- Erarbeitung und Hinführung zu Bildthemen

Es wird empfohlen mehrere aufeinanderfolgende Kurse zu besuchen, da das Kursprogramm sehr umfangreich ist.